La Vida Boheme

Un grito de libertad para los rebeldes e inadaptados…

por: Bernardo Ameneyro Esquivel

@nayoameneyro

De estilo desenfadado y charla amena, nuestros nuevos amigos de La Vida Boheme nos platicaron de “Nuestra” su primera producción. Originarios de Caracas, Venezuela, la banda de rock conformada por Henry (guitarra y voz); Sebastian (batería); Rafael (bajo) y Daniel (guitarra), compartieron sus polifacéticos intereses artísticos.

La escena independiente en Venezuela.

“En nuestro país la escena del rock independiente es pequeñita, no hay muchas disqueras que apuesten a este género, pero afortunadamente nos ha ido muy bien con All Of the Above, hemos logrado cosas importantes en poco tiempo, ha sido una experiencia muy grata.”

¿En qué coinciden y en qué se diferencian el público mexicano del venezolano?

“En México el público es mucho más abierto, la interacción es casi instantánea, nos escuchan un par de minutos y si les gusta el ritmo, se ponen a bailar de inmediato, se apropian de las canciones y de eso se trata, nos encanta que bailen y coreen nuestras canciones porque las hacemos para ellos, para que se diviertan y pasen un buen rato.”

“En Venezuela pasa algo curioso, en los conciertos podemos ver que si bien nos escuchan, se tardan un poco más en hacer click con lo que decimos y tocamos, allá la gente no se entrega desde el primer momento, no quieren caer en la idolatría y lo respetamos, al final la interacción se dio y eso es lo que cuenta.”

¿Cuál de las presentaciones que han hecho en México es la qué más disfrutaron?

Tijuana! (contestan al unísono) fue una experiencia muy grata, el lugar no se prestaba para nada, el sonido era pésimo porque el lugar no era apto para esto; era un table dance, el escenario tenía cadenas y tubos para las bailarinas; tuvimos que adaptarnos de inmediato; pasaron 2 canciones y aquello era una fiesta de mierda, todos estaban bailando, nos aceptaron casi de inmediato, esto a pesar de que no nos conocían, por fortuna todo acabo en una gran fiesta a la cual nos integramos al final, nos tomamos muchas fotos y pudimos convivir con un público único, una experiencia muy divertida.

“Gabba Gabba Hey!” ¿Es un grito de fiesta o de lucha, de resistencia?

“Se trata de una expresión utilizada por Los Ramones en la canción Pinhead; dándole un sentido de saludo entre camaradas, de esos que son señalados como inadaptados, un saludo que solo miembros del grupo reconocen y los hacen sentir parte de algo; de ahí lo tomamos.”

Podrían describir su proceso creativo?

“Todos participamos; Henry llega con una nueva idea, la platicamos en los ensayos, y empezamos a aportar, cada canción tiene su propio concepto, no hay fórmulas para poder crear canciones, empezamos a tocar cada uno, opinamos sobre lo que podría ser el mejor camino y listo; hay días que nos atoramos, sí, pero siempre sale, hay veces que Daniel resuelve todo con un buen riff y toma la forma final.”

La música y la política de mierda; a propósito del movimiento #132…

“Al viajar hemos visto con tristeza que en toda Latinoamérica tenemos historias parecidas; la falta de democratización de los medios, la manipulación, las grandes desigualdades y la violencia están presentes todos los días. Sí nos identificamos y simpatizamos con el movimiento, de hecho los estudiantes nos han buscado. Para nosotros es importante dar un mensaje de unidad, de no permitir a esos políticos de mierda que solo les interesa cuidar sus propios intereses.”

Se puede combatir la violencia con el rock?

“Creemos que sí, para nosotros hacer música es un acto muy personal, cuando estamos en el escenario logramos un efecto catártico, sacamos todo lo que nos duela, nos preocupa o afecta, es una manera de poder compartir con los demás lo que sentimos y tratar de que se identifiquen. Por eso decimos que los gobiernos se tumban bailando.”

Presentación en el Pasagüero (RESEÑA)

Pareciera que salieron de una obra de Jackson Pollock, pintados de pies a cabeza, se les nota ansiosos, llenos de energía, listos para volverse a entregar y disfrutar del contacto de la gente; nos saludan con “Radio Capital”, adelantando lo que seria una noche completa, echando toda la carne al asador desde el principio.

Fieles a su base o estilo bailable, los caraqueños lograron provocar en los asistentes movimientos casi involuntarios con sus canciones repletas de sonidos y mensajes latinos, hay protesta sí, pero principalmente compromiso por entretener a través de sonidos huérfanos que nos remiten a una clara influencia del punk de Los Ramones y de The Clash y a algunos sonidos electrónicos rockeados de LCD Sound System y The Rapture.

Con la atención de los presentes capturada; los temas del disco “Nuestra” mejor recibidos fueron: “Danz!”; “El sentimiento ha muerto”; “El Zar”; “Calle Barcelona” y “Huxley”.

Fieles al manifiesto emitido por su disquera, el compromiso en cada uno de sus temas para con sus público es total, en cierta medida podemos apreciar que se presentan para agradecer a quienes les apoyan; demuestran pues que lo más importante de ser músicos deben ser sus seguidores, por eso provocan el contacto con la gente, rompiendo la barrera de lo que representa un escenario, armando la fiesta en medio de los que bailan, brindan, festejan, sudan y viven cada una de las canciones.

La Moni, mi chaparrita cosita mamá y mi canijo